Torsdag 1. oktober arrangerte Ung Filharmoni det niende høstseminaret på Sentralen i Oslo, der representanter fra landets orkestre og musikkutdanninger møttes til refleksjon, erfaringsdeling og diskusjon.
Gjennom dagen ble det tydelig at orkestrene fortsatt har en vei å gå når det gjelder rekruttering av musikere, i tillegg til at det ble diskutert hvordan man kan tilrettelegge for videreutvikling og inspirasjon for sine faste ansatte musikere. I videoene under kan du se korte klipp fra foredrag og panelsamtaler.
10 år med Ung Filharmoni
I år feiret vi Ung Filharmoni sitt 10-årsjubileum og Anders Hall Grøterud, leder for Ung Filharmoni, åpnet seminaret med å fortelle hvilke erfaringer og resultater som er oppnådd etter ti år med det unike side om side-prosjektet.
– Dette er et kurs hvor du lærer noe som ikke kan undervises, men må oppleves, forteller Grøterud.
Du kan se åpningen av seminaret her:
Hvordan rekruttere godt? Muligheter og utfordringer
HR-sjef i Bergen filharmoniske orkester Marit Norberg holdt i år et innlegg som belyste deres rekrutteringsarbeid. Orkesteret har en høy prosentandel ansatte over 60 år og antar derfor at de trenger å ansette over 20 musikere i løpet av de neste 5-7 årene. De er nå i en prosess der de ser på hvordan de kan konkretisere hvilke musikere de ønsker i orkesteret sitt.
– En god ansettelsesprosess er når vi holder et prøvespill med gode og interesserte kandidater og der vi ender opp med en ansettelse, sier Norberg.
Hvordan kan vi utvikle fremtidens utøvende musikere sammen?
«How to bridge the gap between education and the profession».
Ole Eirik Ree, pro-rektor på Barratt due musikkinstitutt, la frem et konseptutvalg som siden 2025 har jobbet med å finne ut hvordan utdanning og profesjon i større grad kan samarbeide om å utvikle morgendagens musikere.
Gruppediskusjon 1
Etter innleggene diskuterte deltakerne følgende spørsmål i grupper:
- Hvordan rekruttere bedre til orkestrene mtp balansen mellom prøvespill, fungering i orkesteret og helhetlig vurdering av kandidatene?
- Hvordan utvikle morgendagens utøvere bedre – sammen:
-
- Hva kan profesjonen tilby som utdanningsinstitusjonene vanskelig kan skape alene og hva kan utdanningsinstitusjonene tilby profesjonen?
- Hvis vi skulle utvikle ett nytt grep sammen de neste tre årene – hva burde det være?
-
Under kan du se oppsummeringen etter gruppediskusjonen.
Musikalsk innslag
I år fikk seminardeltakerne høre to musikere fra Ung Filharmoni. Konsertmester, Birk Bosrup Blyverket, og gruppeleder på cello, Fredrik Heistø Carlsen, fremførte to satser fra Reinhold Glière sine duetter for fiolin og cello. Begge ble i år tildelt Ung Filharmonis utviklingsstipend og sjarmerte hele rommet med sin musikalitet og utstråling.
Kampen om fremtidens musikere: Fra samfunnsoppdrag til arbeidsplass
Den nye orkestersjefen i Operaen, Anne Heistø Aavatsmark, startet sitt innlegg med å beskrive en orkesterjobb som noe mer enn en jobb. Hun la frem en idé om hvordan kunsten er en superkraft i samfunnet og at man må styrke konserten som en arena for demokratisk kulturbygging, et rom for refleksjon og et sted der man kan utvikle både empati og bygge fellesskap.
– Unge musikere velger en livsstil, et kunstnerisk fellesskap og en mulighet til å bidra til noe større enn seg selv, forteller Aavatsmark.
Når orkestret blir for trangt: Vil mer utviklingsrom gå på bekostning av fellesskapet?
For å belyse ulike perspektiv fikk seminardeltakerne høre fra tre forskjellige utøvende musikere på ulike stadier i sine karrierer.
Bratsjisten Nora Taksdal holdt en sterk appell og fikk frem hvor mye unyttet utviklingsrom som egentlig ligger i orkesterinstitusjonene. Budskapet hennes var tydelig: det klassiske miljøet må jobbe hardere for å sikre sin posisjon i samfunnet.
Fiolinisten Sara Övinge fortalte om sin yrkesvei og hvordan en orkesterjobb gjorde at hun mistet sin identitet. Hun er i dag frilanser og fortalte om hvordan friheten til å ha et variert arbeidsliv og rom til å dyrke egne ideer er viktig for henne.
Bratsjist Nanna Sørli er ansatt i Oslo-filharmonien og fortalte deltakerne hvordan det føles å ha fått drømmejobben. Hun trakk frem hvor viktig det er å være i en gruppe som alltid er interessert i å utvikle seg og spille så bra de kan.
Til slutt forteller Åse Våg Aaknes om kombinasjonsmodellen de har i Trondheim symfoniorkester og Trondheimsolistene. Enkelte strykere har en stilling som er fordelt mellom de to orkestrene. Det er en attraktiv stilling for mange musikere, men krever en del ekstra arbeid for administrasjonen.
Gruppediskusjon 2
Den andre gruppediskusjonen bestod av følgende tre spørsmål:
- Hva er de tre viktigste tingene som vil gjøre fremtidens orkestre attraktive nok for de musikerne man ønsker seg?
- Hvordan kan man gi dyktige musikere i orkesteret mer plass til å vise hva de kan og flere muligheter til å utvikle seg?
- Hvordan kan man gi større rom til å gjøre ting utenfor orkesteret uten å redusere stillinger for mye eller gi for lange permisjoner? Hva er prisen? Og hvor går grensen?
Under kan du se oppsummeringen etter gruppediskusjonen.
Ung Filharmoni-metoden
Forsker Ellen Stabell presenterte den nyeste undersøkelsen fra 2026 og hva som er unikt med side om side-modellen. Hun viste resultater fra undersøkelser som både deltakerne og mentorene hadde svart på.
Alumni-panel: Hva fungerte?
Til slutt fikk seminardeltakerne møte fire tidligere Ung Filharmoni-deltakere, som i dag har fast jobb i hvert sitt orkester. Victoria Lewis, Marie Lille Haugen, Åsmund Moen og Gabriel Boezi Gjerpe fortalte hva Ung Filharmoni hadde betydd for dem.
Fakta om Høstseminaret
- Årlig fagseminar om talentutvikling i klassisk musikk på U19-feltet, i regi av Ung Filharmoni.
- Målgruppe: Lærere, pedagoger, utøvere, ledere, talentutviklere, støttespillere og andre interesserte.
- Arrangeres torsdagen i uke 40 hvert år.
- Årets seminar var det niende i rekken.
Tidligere seminar:
Høstseminaret 2025: Hva skal til for å få jobb i et orkester?
Høstseminaret 2024: Nåløyet inn til det profesjonelle musikklivet
Høstseminaret 2023: Den ideelle forutdanning for utøvende musikere
Høstseminaret 2022: Morgendagens musikere
Høstseminaret 2021: Fem år med talentutvikling – hva nå?
Høstseminaret 2020: Morgendagens musikere må være multitalenter
Høstseminaret 2019: Hva kan musikken lære av idretten og Den optimale forhistorien til en musiker
Høstseminaret 2018: Spisset musikktilbud i skolen
Tekst: Maren Ohm Ballestad